Nuevo trabajo de DJ Mafioso, un manipulador musical residente en Atlanta y que lleva varios años trabajando en mixtapes, ese género del Hip Hop consistente en grabar y enlazar con gracejo un repertorio musical ajeno con ánimo de diversión, “docencia” musical y exposición de la habilidades y gustos musicales del DJ realizador.

DJ Mafioso es de origen hispano y el orgullo por la cultura vinculada a sus orígenes siempre está presente en sus grabaciones, algo que sucede, y de forma más acentuada que nunca, de nuevo en este trabajo. Así, el planteamiento general de la grabación es mostrar temas de refutada efectividad dentro de la cultura Hip Hop, con cortes clásicos de artistas como De La Soul, Cubb Rock o LL Cool J, y cortes más modernos artistas como Beatnuts, Blak Sheep o Tego Caldero, pero DJ Mafioso intercala entre ellos canciones ajenas al Hip Hop de artistas como Rubén Blades, Ray Barreto o Willie Colom. Estas intersecciones las hace bien, aportando variedad y solo queda invitarle a que incida más en experimentos como la fusión directa entre un corte de De La Soul y un tema de Willie Colom, pues de esta manera la mixtape mantendría un sabor Hip Hop más homogéneo (qué se pierde ligéramente al cambiar de estilo).

La mixtape está construida con fluidez, con transiciones ágiles entre los temas y con adornos moderados (en cantidad) de scratchs. A destacar los momentos en que más se desmelena, fusionando canciones o intercalando de forma alternativa porciones de varios temas.

La mejor mixtape que le hemos escuchado a este DJ norteamericano hasta el momento.

Estrañísimo lo de este recopilatorio. Su subtítulo indica, “Una muetra del legado jamaicano” y se presenta en público con la intención de “hacer llegar al pùblico una muetra del legado y la riqueza de la musical de la isla de Jamaica”. Si este era el planteamiento, desde luego la recopilación es de lo menos representativo que uno se pueda imaginar, pues casi todos los temas (en realidad todos exceptos dos) pertenecen a discos editados o distribuidos por Liquidator Music.

Eso sí, si nos lo tomamos con una recopilación del sello Liquidator Music, ahí si que todo cobra sentido y es una compilación coherente y con un contenido atractivo.

Liquidator Music es una discográfica andaluza dirigida por Nano Ruíz, que revindica y promueve la música de raíz jamaicana. Lleva varios años en activo y ha publicado buenos discos nacionales y distribuido también buenos discos internacionales. Sin duda está haciendo una gran labor en una música minoritaria pero de gran atractivo e interés para cualquier persona inquieta musicalmente.

En esta recopilación se incluyen temas de Laurel Aitken, The Peeping Toms, Jazzbo, Malarians (uno de los grupos más legendarios de la escena ska de nuestros país, hoy ya disueltos), Derrick Gordan, Los Granadians (un grupo muy interesante, del que os ofrecimos una entrevista hace un tiempo: “De otra galaxia”) , Dave Barker, Lord Kaya, Sonia Bang Matu (puedes leer el comentario de su disco en este mismo número: "Magia Negra"), Los Calaveras y Skarlatines. Hasta aquí todos grupos editados por Liquidator Music.

Además están los italianos The Orobians (editados por Gritalo Forti, pero distribuidos por Liquidator) y Dr. Ring Ding & The Senior Allstars (editados por Grover y también distrbuidos por el sello andaluz).

Y por otra parte, del sello Radiola Records se incluyen Firebug y Satélite Kingston.

Si esperas un resumen de la música jamaica, algo dificilísimo de hacer, aquí no lo encontrarás, pero si quieres simplemente un puñado de buenos temas de influencia jamaicana… lo tienes. Y si lo que quieres es tomar el pulso a la escena ska (y algo a la reggae) de nuestro país, conocer algunos nombres internacionales y de paso despejar tu curiosidad sobre el sello Liquidator Music, ahí hallarás un disco que te dejará satisfecho. No lo dudes.

El reggaetón está causando estragos. Este ritmo nacido en Puerto Rico hace algo más de una década está desembarcando en nuestro país con toda la artillería imaginada y por imaginar, con opciones más que seguras a convertir en el “ritmo del verano”.

El reggaeton consite en una mezcla de Hip Hop con reggae, salsa y otros ritmos hispanos, teniendo sus precendentes en el denominado Rap Latino de artistas como Vico C o El General. El primer tema que llegó a España con éxito fue “Papi Chulo”, que se convirtió en todo un hit durante el año pasado.

El reggaetón tiene un origen callejero y parte de los artistas escriben letras sobre situaciones reales y duras, pero otros muchos hablan de sexo, diversión y más sexo. Esta es la vertiente que está llegando a España.
Ahora precisamente se están publicando un montón de recopilaciones del género, orientadas a aprovechar el tirón veraniego entre un público que se mueve más por moda que por interés musical.

Una de estas recopilaciones es “Reggaeton Dembow” que en 2 CDs y 1 DVD nos propone un acercamiento al género.

En los CDs se incluyen 25 temas con todos los recursos típicos y tópicos del género. Algunos artistas repiten (Bimbo, M.A.F.U. Crew y DJ Montana o H.O.M.) y se echan en falta al menos dos nombres fundamentales del estilo: Daddy Yankee y sobre todo Tego Calderón.

En el cuardenillo interior además de los créditos de los temas, se incluye un diccionario de expresiones utilizadas en las canciones y una breve historia del reggaeton.

Un recopilación buena para quien se acerque al estilo por moda (conseguirán cantidad y todo lo que les puede haber atraido del género… ritmos bailables machacones y mucho sexo), pero de poco interés para quienes tengan un interés verdaderamente musical por conocer que es y en que consiste el reggaeton (se hecha en falta una muestra más representativa y algún grupo del “sector duro”).

El sello EsTaoChungo tuvo la gran idea de iniciar esta serie recopilatoria destinada a recoger grabaciones maqueteras del underground peninsular. Ya se andan por su tercer volumen y en esta ocasión ofrecen 35 temas de otros tantos artistas.

Escuchar estas maquetas es buen reflejo del estado general de nuestro Hip Hop… Las bases suenan aceptablemente bien, el dominio general de la técnica en la rima es notable, pero también se evidencian los defectos… letras poco originales y en general canciones que suenan como tantas otras ya escuchadas.

Así, los grupos que más resaltan son aquellos que aportan algo original, más allá de un dominio del micrófono mejor o peor (que en general es muy similar en todos los caso), por ello resaltan Lokal 6 con "Al son del Dolor", en el que mezclan varios idiomas, utilizan melodías árabes y en general resultan muy agradables de escuchar. Makuba, con "Por que?", un tema hardcore pero con gancho. También De La Hoja, con "Es de lokos" y un medio-ragga lento y triste. Y los cortes instrumentales de la intro, DJ Hens, y la despedida del disco, Gen 3, uno en plan turnabilista y el otro en vertiente electro.

Del resto hay algunas con ciertas ideas interesantes, pero en las que también hay partes poco brillantes… Jotace en "Hablándole al papel" tiene una base resultona con guitarra española, La Pe Wey (con Barrio Frescos y Phone) tiene unos arranques r'n'b llamativos en el estribillo, y S Curro es un buen MC, que lo clave y hace convincente, pero no destacada entre tantos grupos parecidos entregados al hardcore… Y es que predominan los temas de desesperanza ante la vida, de ganas de luchar para salir adelante y los "cánceres" del rap sobre bases sencillas con adornos casuales de diversos tipos.

En todo caso la valoración del recopilatorio no es negativa… da la oportunidad de escuchar a muchos grupos, está corréctamente presentado (con las direcciones de contacto de todos los grupos) y siempre se pueden encontrar canciones del gusto de cada cual (yo desde luego he encontrado algunas que me gustan).

Las mixtape de Hip Hop es un género difícil de valorar, habría que conocerse al dedillo los temas originales, pero fácil de disfrutar… Y desde luego esta gran mezcla de DJ Jekey se disfruta. Podríamos glosar aquí los méritos en el currículum de DJ Jekey, pero tan solo decir que cuenta en su haber con varios premios y posiciones admirables en concursos internacionales y ahora vamos al grano…

Empezamos por la selección de los temas y aquí decir que este disco cuenta con un repertorio admirable… Veintinueve temas de Hip Hop internacional donde predominan los nombres de primera categoría: Daf EFX, Onyx, Brand Nubian e incluso Old'Dirty Bastard; junto a otros menos conocidos pero que aquí aportan buenas canciones.

En cuanto a la técnica de DJ Jekey decir que es limpia en las mezclas, lucida en los scratchs (eso sí en su justa medida y lejos de saturar) y además incluye "trozos" de música clásica para adornar algunos momentos de la mezcla y la verdad es que le quedan muy bien.

Por otra parte al disco de audio le acompaña un DVD con otra "mixtape" que incluye varios video-clips.

En conjunto se trata de una gozada de mixtape.

El sello discográfico de RTVE ha editado un volumen compuesto por un doble CD y un libro dedicado al nacimiento de la música pop y rock en España. Para su confección ha contado con José María Íñigo y José Ramón Pardo, dos pioneros del periodismo musical en nuestro país. El libro repasa los principales acontencimientos que rodearon la llegada de estos estilos, así como las corrientes más importantes que se dieron en aquellos años. Está escrito en un ritmo ágil, con abundante material gráfico y aunque breve, da una visión global muy acertada de lo que fue esa época y la significación posterior que tuvo.

En cuanto a los CDs, recogen en total 40 temas, con una buena selección, aunque se puede reprochar que algunos grupos repitan, mientras otros (los menos) se queden fuera. También que la versión de "La Chica Yé Yé" incluida corresponda a Conchita Velasco, en lugar de a su cantante original, Rosalía, que en aquellos momentos gozó de mayor éxito y actualmente es mucho más difícil de conseguir. En todo caso se trata de detalles menores, que no empañan a un volumen excelente, por contenido musical, por los textos y por la presentación. Además parece ser que posiblemente se edite al menos otro volúmen dedicado a los años 60 y después se continúe con otras décadas. Una colección realmente interesante.

El sello Universal cuenta en su catálogo, o en el de sub-sellos asociados, con algunos de los nombres más exitosos, en cuanto a público y ventas, del Hip Hop americano. Por ello es que lo tenían fácil a la hora de hacer un recopilatorio atractivo. Y éste cuarto volumen de la serie "The Hip Hop Collection" sin duda lo es.

En el disco se incluyen grandes éxitos de artistas bien conocidos, por toda clase de público, también en nuestro país, como 50 Cent, y su archiconocido "If i can't", The Roots, con el hit "Don't say nuthin'", Black Eyed Peas, "Let's get it started" o Jay Z, "99 Problems". Junto a otros nombres conocidos solo dentro de los circuitos del Hip Hop, como el brutote de DMX, "Get it on the floor", el nada apreciado Nelly, "Flap your Wings", o el gran productor de moda Kanye West, "Thorught the wire".

Y junto a ellos aparece artistas que realmente son lo más interesante del álbum, por ser su repertorio menos conocido (y de un valor similar a los anteriores), como Lloyd Banks, Young Buck, Juvenile, Murphy Lee, Obie Trice, Jadakiss, Baby Bash y Bubba Sparxx.

Por último, indicar que también se incluyen cortes de G-Unit, el grupo de 50 Cent, D 12, el grupo de Eminem, y una versión actualizada del tema "Victory" interpretado por P. Diddy, Notirius B.I.G., Busta Rhymes, 50 Cent y Lloyd Bankd. Además de la canción "Move ya body" de Nina Sky, que en realidad tiene poco que ver con el Hip Hop.

Para finalizar este comentario decir que se hecha en falta algún tema de Eminem (en solitario) y que en general es un recopilatorio atractivo, que resulta interesante para las personas que se acercan al Hip Hop, por lo temas más conocidos, y para los que ya están en él, por los menos. Eso sí, el DVD que se incluye como regalo tiene un interés muy limitado (la mayoría son pistas de entrevistas o pequeños reportajes de poco interés, en lugar de videoclips).

Parece ser que el sello Mono Records está especializado en recopilaciones para negocios que poco tienen que ver con la música… Y es que este "Neri" es un disco vinculado al Hotel y Restaurante Neri, situado en el barrio Gótico de Barcelona. Pero bueno… en esta revista importa lo musical y en este aspecto parece que son especialistas en hacer recopilaciones elegantes, modernas y frescas. ¿Qué más se puede pedir?

En esta ocasión han fichado a Chop Suey para que haga la selección y la mezcla. en el primer apartado le damos un notable muy alto, en el segundo un aprobado justito… pues se limita a enlazar unos temas y otros sin mayor demostraciones de técnica.

En el repertorio se tira de diversidad de estilos, siempre dentro de tiempos relajados y una elegancia sonora constante, con artistas como Snooze, Break Reform, Watch TV, El Gran Lepofky, Wagon Cookin o el propio Chop Suey.

En cuanto a la presentación… realmente preciosa. Una bonita caja digi-pack desplegable que puede ser considerada todo un objeto de arte. Si el hotel es acorde a la música y el diseño de la caja desde luego debe ser una gozada estar allí.

Cuando menos, resulta curioso que una tienda de decoración para el hogar haga un recopilatorio. Pero éste el caso… Aldaba es una tienda en Madrid que se ha aliado con el sello Mono Records para publicar este CD. ¿El resultado?. Pues bastante bueno.

Doce temas suaves y a la vez rítmicos, que tienen aromas cosmopolitas, con abundancia de sonidos brasileños, y que evidencian buen gusto en la selección. Frente!, A Bossa Electrica, Sofia Pettersson, Wagon Cookin o el genial Loui Vega entre otros son el repertorio elegido y que en conjunto son una pequeña delicia.

El disco está presentado en digi-pack, con una presentación atractiva aunque escueta.

Los años 80 están de moda y su música, sus vestimentas y algún elemento adicional se está recordando con fuerza en los últimos tiempos. Esto ha propiciado la publicación de varias recopilaciones con temas de aquellos años… la denominada "Movida" originó un buen puñado de grupos que gozaron de gran éxito hasta ya entrados los 90.

El sello EMI propone "La movida de los 80", un CD y un DVD, que repasan esa época. En el CD se incluyen veinte temas de grupos realmente fundamentales… desde los muy conocidos (Alaskas con Pegamoides y Dinarama, Loquillo con los Intocables, Los Secretos o Tino Casal), hasta otros que no gozaron de tanto éxito pero que sin embargo realizaron aportaciones de similar interés artístico… Así nos encontramos con Ejecutivos Agresivos y "Mari Pili", una banda que fue embrión de otras muchas formaciones (Gabinete Caligari, Esclarecidos, Décima Víctima y Derribos Arias); Zombies con la superconocida "Groenlandia", que contaba con Bernardo Bonezzi como líder, un cantante carismático en muchos aspectos; Los Esqueletos con "Radio 222", un tema resultón dedicado a la radio; Los Elegantes con "La calle del ritmo", un grupo que comenzó mod y evolucionó hacia una mayor diversidad; Pistones, con la increíble "El Pistolero", que les hizo pasar a la historia; y Brighton 64, una banda que enlazaba con el rock, el soul y el r&b.

En cuanto al DVD éste contiene ocho grabaciones en directo o en estudios de televisión, con alguna entrevista adicional, de algunos grupos contenidos en el CD.

El disco está correctamente presentado, con unos buenos créditos, que incluyen breves explicaciones de cada grupo. En conjunto una recopilación atractiva, que da una visión general bastante buena, aunque se echen en falta a algunos grupos esenciales (Aviador DRO, Siniestro Total o Parálisis Permanente, por ejemplo).

El programa Discópolis ha superado su número 5000… una increíble cifra que bien se merece una celebración… y este CD lo es. Una presentación exquisita (bonita donde las haya y con un texto de José Miguel López, su director y presentador) para un contenido que recoge el espíritu del programa… Música del mundo (de cualquier país, estilo y temática) que abarca tanto lo "comercial" (Ana Belén y Victor Manuel en una bonita versión de "Contamíname" junto al grupo africano SAF; o Celtas Cortos con una remezcla de "El emigrante") como temas no tan conocidos pero de igual atractivo… los firmados por Tambores de Teruel, Diplomáticos junto a Julián Hernandez y Batuko Tabanka, o Uxia con Budiño y Kepa Junkera, entre otros.

Mención aparte merece la presencia de Rosana… resultando tan insoportable como siempre.

Por último mencionar que hace unos años se editó otra recopilación del programa Discópolis de similar atractivo e interés a ésta de ahora.

Este disco se me antoja el regalo perfecto para alguien con cierto buen gusto aunque sin una afición especial por la música. El álbum parte del principio de reivindicar el papel de la mujer dentro del flamenco para incluir diecisiete cortes cantados por mujeres y en él se abarcan distintas tendencias de una visión muy abierta del término flamenco… Elena Andújar o Aurora resultan casi pop (funcionando de cebo para el neófito) y desde ahí el disco según avanza se pone cada vez más serio, Carmen Linares, Fernanda de Utrera, Perla de Cádiz (proporcionando el alimento) y Niña de la Puebla (un postre inconmensurable). Entre todas ellas aparece Martirio, con "Sevillanas de los bloques", un toque de humor, realismo y gran originalidad, que demuestra que el flamenco puede evolucionar en múltiples caminos.

Por lo demás una presentación atractiva en formato digipack y unos créditos con información de cada una de las artistas. Lo dicho, un buen regalo... corto para los verdaderos aficionados, pero excelente para los profanos.

Los que hacen recopilatorios como éste deberían tener cuidado... Pues si bien su contenido es correcto si se le considera una recopilación de Hip Hop underground de diversos países de habla hispana (y aún así se podría criticar su representatividad), lo cierto es que con el lema "Los pesos pesados del Hip Hop en español en todo el mundo" meten la pata hasta el fondo... Para que nuestros lectores nos entiendan. Si nos ceñimos al ámbito ibérico se incluye a Tote King, Doshermanos, Costa, Slowlee, Madrid Pimps y Arte MC. Todos estos artistas merecen nuestro respeto, pero exceptuando a Tote King, los otros no pueden considerarse nuestros pesos pesados del Hip Hop. No dudamos que algún día lo sean, pero de momento ese "apelativo" se lo reservan nombres como SFDK, Doble V, Geronación o Meswy entre otros.

En resumen... veinticinco canciones interesantes (lo cierto es que el contenido no está nada mal), presentadas en un doble CD con una presentación atractiva, pero de dudosa representatividad.

La serie recopilatoria Estilo Hip Hop sigue siendo la mejor de las que se editan en nuestro país. Y lo es por cantidad y calidad. En el primer aspecto reseñar que en este tercer volumen se incluyen 3 CDs (54 temas) y un DVD con videoclips (y algún extra adicional). En cuanto segundo, resaltar sobre todo la representatividad general que ofrece, al incluir artistas de todos (o casi todos ) los sellos que actualmente funcionan a escala estatal. En cuanto a los temas en sí, la selección no está nada mal, aunque como siempre se hecha de menos algún corte (cuestión de gustos, vaya). Sin duda, una buena recopilación.

Con motivo de la tercera edición del Festival Itinerante de Música Independiente el sello Sinnamon Records editó este disco recopilatorio. Un álbum escuetamente presentado (tanto en diseño como en profundidad de créditos) donde se incluyen once cortes de los artistas que pasaron por el festival.

Un recopilación poco generosa pero correcta, donde lo que realmente importa, el contenido, sí que es bueno (la canciones y los grupos lo son). The Deans, Low, Adam Green, The Divine Comedy, Dr. Explosión, etc...

El sello BOA publicó de cara a las Navidades este recopilatorio, en el que ofrece una selección de 14 temas de grupos y artistas Hip Hop afines a su sello. Esto limita la representatividad del disco como glosario global de nuestro Hip Hop, pero lo cierto es que BOA tiene en nómina una buena plantilla de artistas por lo que la calidad y el atractivo del contenido estaba asegurado: Chulito Camacho, Falsalamar, Nach, Hablando en Plata… Además se incluyen tres cortes de grupos que aún no tenían, en el momento de la publicación, álbum en la calle: Perros Callejeros (que acaban de sacar su disco), Tone y Black Bee.

En cuanto al DVD, éste contiene diez viodeclips, que corresponden a artistas que en algún momento han estado en BOA, con algunas canciones que ya tienen varios años encima como el "Nadie" de Meswy. Aunque lo cierto es que resulta muy atractivo.

Un punto a favor de esta recopilación es su excelente presentación, con dibujos de El Niño de las Pinturas.

En esta ocasión la serie DJ Kicks da la oportunidad a Daddy G, uno de los fundadores de Massive Attack, de preparar una selección de su música favorita.

Daddy G recurre a un repertorio variado en estilos, ofreciendo reggae, funk, trip-hop y algún ingrediente más, pero con un clima general relajado, e incluso melancólico, que da unidad al conjunto.

Entre el contenido hay cortes difíciles de conseguir, como algunas remezclas de temas de Massive Attack, una versión no editada oficialmente con anterioridad de “Aftermath” de Tricky o remezclas que Massive Attack hicieron sobre temas de Nusrat Fateh Ali Khan y Les Negresses Velves.

La sesión está correctamente mezclada, con transiciones limpias entre los cortes, pero sin ningún alarde aparente.

El disco merece una escucha por si mismo, desvela el buen gusto musical de Daddy G, pero tiene un especial interés para todos aquellos que disfrutan con entusiasmo de los discos de Massive Attack.

Una bonita presentación, descaradamente atractiva, con un libreto interior con buenas fotos, aceptables créditos (le faltan la información sobre los discos originales y sus carátulas) y unos textos que invitan a la escucha. Así es el cuarto volumen de "Calambre", el cual está dedicado a un puñado de artistas que abordan la música electrónica desde una perspectiva desinhibida, e incluso gamberra. Es indudable el carácter pop de todas las canciones aquí recogidas, pero también resulta evidente el espíritu punk que las recorre a todas ellas… Pero no un punk batallador y combativo, sino ese tipo de punk que en su momento practicó Kaka de Lux. Punk para pasarlo bien, pasar de todo y utilizando la provocación como diversión.

Hay temas para todos los gustos, en algunos domina la parte instrumental, en otros la vocal tiene un papel importante y hay artistas que se expresan en inglés y otros en castellano. Todo el disco es divertido, se escucha con agrado y, seguro, que se puede disfrutar en la pista de baile con gusto… sin duda es una alternativa al "bum-bum" machacón y a la "dance" "más seria". Aunque por destacar algún tema lo haré con "Muerde la yugular!" de Sara Da Pin Up: vacile femenino adolescente chispeante.

Por último decir que este recopilatorio está vinculado a Calambre, una plataforma que incluye sello discográfico, programa de radio y actividades diversas.