| Con
motivo del IV Centenario del Quijote, Alcalá de Henares
apuesta por la cultura. Así nace este festival, en
un intento de acercarnos la música latina, el latin
jazz y el jazz, en seis noches de autentico lujo. El parque
O´ Donell acogerá el escenario al que subieran
más de doce grupos de reconocida fama internacional
para poner sabor al verano en la ciudad cervantina.
El latin jazz, que en un comienzo nace en cuba, adoptando
el nombre de Afro Cuban Jazz, comienza su viaje a través
de América Latina a mediados del siglo pasado, invadiendo
así los ritmos y los sabores propios de esta tierra.
El español es utilizado en sus canciones por gran
cantidad de músicos de todo el continente americano
(Woody Allen dijo una vez que tendría que mudarse
de Manhattan porque todo el mundo habla español excepto
él)
El
programa es un autentico deleite para los oídos:
El
Jueves, 30 de Junio PAT METHENY GROUP inaugura
el festival, con esta actuación única en Madrid!
El
guitarrista norteamericano que viene acompañado por
su grupo desde 1978, presenta su ultima creación,
The Way Up, disco que defraudó a su antigua compañía
discográfica y que le valió el despido y el
consiguiente fichaje por un nuevo sello. Cuenta con la colaboración
estelar de Richard Bona a la percusión y la voz.
Pat
Metheny Group es un conjunto que fusiona con elegancia el
jazz y las músicas del interior de los EEUU. Desde
1977 Metheny no se separa de Lyle Mays (piano), y aunque
el resto de su formación ha ido cambiando a lo largo
de los años, siempre ha contado con grandes virtuosos
y multiinstrumentistas. El más popular de los guitarristas
post bop de todos los tiempos nos traerá su personal
visión del jazz, llena de sencillez, pasión
y sensibilidad. Un concierto único que no te puedes
perder.
Martes,
5 de Julio TRIO MOCOTO y MARCUS MILLER
En
1968, el Trío Mocotó comenzó su andadura
musical presentándose en el festival internacional
de la canción en Brasil. Tras un sorprendente triunfo,
se convirtió en la banda de acompañamiento
de algunos de los más legendarios de la música
brasileña (Chico Buarque, Jorge Ben, Toquinho &
Vinicious). Considerados los padres de la samba soul, empezaron
siendo tres jóvenes a los que les encantaba tocar,
bailar y cantar y que en sus comienzos se alistaron en el
movimiento Tropicalia.
Reunidos
de nuevo en el 2001, tras 20 años de ausencia, publican
un nuevo disco, para el año siguiente comenzar una
gira que les llevó por Europa, Asia y Australia,
realizando más de 100 conciertos.
Un
directo que derrocha energía y buenas vibraciones
y en el que no podrás dejar de mover tus caderas
al frenético ritmo de la música de este trío
brasileño.
Por
su parte, Marcus Miller, uno de los grandes bajistas del
jazz moderno (y uno de los primeros en acabar con el mito
los jazzmen drogadictos y enfermos; sino mira la portada
de alguno de sus discos) A la temprana edad de 13 años
(el de brooklyn se educó en una familia de músicos)
ya tocaba clarinete, piano y bajo, realizando sus primeras
composiciones. A los 15 se convirtió en asiduo de
los clubes de Nueva York, en los que tocaba el bajo con
varios grupos. Ha trabajado como músico de sesión
de Aretha Franklin, Grover Washington Jr., Roberta Flack,
David Sanborn y Bob James entre otros y aparece como bajista
en mas de 400 grabaciones de artistas como McCoy Tyner,
George Benson, Wayne Shorter, Paul Simon, Frank Sinatra,
Al Jarreau, Temptations, Lenny White, The Brecker Brothers,
Spyro Gyra, Lee Ritenour... aunque sea más conocido
por sus colaboraciones con Miles Davis, al que ha producido
varios de sus Miles de discos (en Tutu, produce, compone
y toca todos los instrumentos excepto la trompeta, claro
está)
Combina
R&B, jazz, funk, soul, con música paisajistica
(de su experiencia con el cine) de una manera equilibrada
y compleja, sin dejar por ello de poner pasión y
sensibilidad a sus composiciones.
Miércoles,
6 de Julio
“NOCHE DE BLUES” con LUCKY PETERSON y ANA POPOVIC
Lucky
Peterson, hijo de un afamado vocalista de blues, realizó
su primera grabación con la asombrosa edad de 5 años,
un single producido por el legendario Willie Dixon (su padre
era propietario de un conocido club de Búfalo, lo
que le sirvió de contacto y aprendizaje)
Con
habilidad y buen gusto mostraba su dominio con la guitarra
y el órgano, a la par que como arreglista, trabajando
con Little Milton, Bobby Bland, Albert Collins y B.B. King.
A finales de los 80, grabó dos discos como líder
de su propia formación y en los 90 pasó a
formar parte del prestigioso sello Verve, lo que le valió
el reconocimiento internacional.
Reinventa estilos como el soul, rock y el funk, sin olvidar
sus raíces espirituales, el blues y el gospel.
Ana
Popovic, desde Belgrado fusiona funk, blues, soul y jazz
con músicas del mundo. A sus 29 años es una
de las pocas europeas que han obtenido un éxito girando
por los Estados Unidos, recibiendo premio a la mejor artista
revelación en el año 2003. En Europa ha acompañado
a artistas como Solomon Burke, Bernard Allison, y Walter
Trout, aparte de participar en numerosos festivales
Una
autentica sorpresa que demuestra nuevamente que el blues
no tiene fronteras, ni edad.
Jueves,
14 de Julio JESSE HARRIS & THE FERDINANDOS
y SOUL SURVIVORS
Jesse
Harris, habitual en las grabaciones de la cantante americana
(y gran amiga suya) Norah Jones, acude con The Ferdinandos
desde Nueva York para exponer su particular fusión
del folk, el rock y el jazz norteamericanos. Para algunos
heredero directo de Neil Young, realiza también incursiones
en otros terrenos como la música electrónica,
brasileña o latina.
Los
desconocidos Soul Survivor, resultan ser reconocidos músicos
de sesión que abarcan con facilidad todo tipo de
estilos, R & B, Soul, Jazz (desde sus comienzos a la
actualidad) pop, rock, funk... Una sorpresita que a nadie
dejará indiferente.
Domingo,
17 de Julio
DEAD CAPO y LOUIE VEGA & HIS ELEMENTS OF LIFE
Dead Capo nació en Enero de 1999, tras darse a conocer
anteriormente con el nombre de Insecto. La formación
esta compuesta por Javier Adán (guitarra), Javier
Díez-Ena (bajo, contrabajo) y Javier Gallego (batería)
Su música recibe influencias de lo más variadas
John Zorn, Sun Ra, Funkadelic, Raymond Scott o Don Ellis,
la música cinematrogafica de Henry Manzini, Lalo
Schiffrin Nino Rota, el surf, el lounge, el funk, el blues...
Presentando
Díscolo, en el que han participado Jorge Magaz (piano,
órgano), Juan Tamayo (saxos alto, tenor, clarinete
y flauta) Markus Breüss y Nacho Mastretta entre otros,
nos traen su música libre y rebosante de buen humor.
Como en las grandes sesiones de jazz, habrá mareas
de improvisación. Un oferta fresca para sofocar los
calores del verano.
Louie Vega & his Elements of Life el productor y dj,
creador de Master at Work y Nuyorican Soul, presenta su
nuevo disco, una batidora de ritmos latinos y caribeños,
como solo saben fusionar en Nueva York. Jazz, salsa, funk,
tropicalia... todo bien mezclado para no dejar de bailar.
Domingo,
24 de Julio CONCHA BUIKA y BEBO VALDÉS
Desde
muy pequeña la mallorquina de origen guineano demostraba
su talento musical, pero en un viaje a Londres, que hace
para estudiar interpretación, le invitan a un concierto
de Pat Metheny y cambia su vida.
Canta
en bandas locales, acompañada por músicos
americanos y mallorquines (Israel Sandoval, Miguel Rodríguez,
Oscar Guerrero, Jacob Sureda, Noah Shaye, Ben Stivers, Cacho
Montes...) En los 90 colabora con La Fura dels Baus, participa
en alguna banda sonora y paralelamente compone y arregla
temas como "Ritmo para voçé", "Up
to the sky" y "Loving you" (éxitos
house en Europa).
Desde
noviembre del 2000 hasta marzo del 2001 actúa en
los casinos Luxor, Harra's y Gold Coast de Las Vegas (EE.UU.).
También actúa como invitada en el Blue Note
de la misma ciudad junto a Rachelle Ferrell.
Concha
Buika maneja un amplio abanico de estilos, jazz, flamenco,
funk, boleros, copla... En el escenario derrocha energía
y pasión. Una de las nuevas voces del jazz español
que empieza a tener cierta relevancia en el panorama.
Bebo
Valdés. Qué podemos decir de este gran maestro
de la música afrocubana (Caballón, le llaman
los amigos por su estatura. Una autentica leyenda viva que
hace poco más de una década, volvió
a ocupar el lugar que merece en la escena musical cuando
su amigo Paquito d´Ribera le llamó para componer,
arreglar y añadir algunas notas de piano(Bebo lo
hizo en 72 horas), en una grabación que finalmente
se conoció como Bebo Rides Again. De ahí,
hasta Calle 54 y luego... quien sabe que nos depara aun
este gran maestro. Sin duda una oportunidad maravillosa
para disfrutar de una música sabrosa.
El
recinto se encuentra cerca de la RENFE, bien comunicado,
aunque hay servicio de autobuses desde Avenida América.
Hora
de comienzo de los conciertos: 22:00 h
Apertura
de Puertas: 21.00 h.
Puedes
saber consultar más información sobre este
festival en su página web oficial:
http://alcalatinjazz.com
Artículo:
Charly Parka.
(Fecha de publicación: 2005/05/05) |