El underground Hip Hop no deja de ofrecer nuevos valores que merece la pena escuchar. Este MC canario, el primero que publica a escala nacional, acaba de lanzar el álbum “Crisálida”.
Nestakilla es uno de los MCs que defienden el valor de la cultura Hip Hop en las Islas Canarias. Lleva varios años haciendo música y poco a poco se ha ido haciendo un nombre como artista y un hueco en los reproductores musicales de los aficionados interesados en el Hip Hop más underground hecho en español.
Ahora le ha llegado la oportunidad de publicar profesionalmente, con un álbum llamado “Crisálida” y publicado por el sello BOA. Además, este es el primer álbum de Hip Hop publicado a escala nacional por artista canario.
Con motivo del lanzamiento de este disco, ciertamente refrescante y recomendable, hemos entrevistado al artista:
Acabas de publicar tu primer álbum editado profesionalmente, con BOA, lo que te garantizará una interesante proyección a escala nacional. Nos gustaría conocer tu camino artístico hasta llegar a este punto. ¿Cómo fueron tus primeros pasos en el Hip Hop?
Mis primeros pasos fueron como los de cualquier pibe viviendo situación de revuelo, con ganas de expresar y buscar un refugio en la música, el Hip Hop está muy a mano para eso. Hoy por hoy sigue siendo el filtro por el cual pasa mi vida.
Varios trabajos autoeditados fueron los que te permitieron ganar prestigio y que BOA se fijara en ti. ¿Cómo valoras las maquetas que han grabado en los últimos años? ¿Han sido imprescindibles en tu formación como MC?
Sin duda los trabajos que haces en la música son los que te autoevalúan. Aunque no me guste escuchar mis canciones antiguas estoy contento de que se haya dibujado una trayectoria para hoy poder mejorarla y aprender. Es importante tener eso en cuenta para progresar. ¡Ponte a prueba!
Publicar con BOA sin duda es una gran oportunidad. ¿Pero hasta que punto es importante para ti? ¿Crees que esto significa el inicio de una etapa clave en tu carrera artística?
Es clave porque son nuevos acontecimientos, nuevas puertas, aprendizaje… Creo que es importante también para la música en Canarias.
Ser de uno de los archipiélagos, Baleares o Canarias, siempre ha sido un obstáculo añadido para los músicos que intentan abrirse paso y construirse una carrera profesional. De hecho, según parece ser eres el primer MC canario que logra publicar a escala nacional. ¿Cuál es la mayor dificultad con la que te has topado por vivir en Canarias?
El poco soporte de los organismos creados, el dinero mal repartido, la envidia, incluso el acento. Ahora estamos medio de moda pero no siempre ha sido así. Si hablas con un artista que tenga 60 años te va a decir lo mismo que un pibe de 20. Canarias es Canarias y jugamos la champions con todo en contra. De ahí que se vea talento en todos los sectores, incluido el deporte.
¿Crees que esa situación es inevitable o se podría mejorar para artistas de próximas generaciones?
Estamos trabajando en ello, sobre todo en concienciar a los públicos del valor que puede tener un cantante por ejemplo, aunque sea de tu isla. Intentamos erradicar la envidia, incentivar las taquillas para los grupos locales y que no sea un grupo de la península cualquiera un dios y nosotros mismos nada.
¿Por dónde se orientan tus gustos musicales? ¿Hay artistas o grupos que puedes considerar como una influencia directa en tu estilo?
Siempre ha ido por épocas, las transiciones se curan con el estilo musical que más le pegue, un día lluvioso no le puedes poner las mismas notas que a uno veraniego. Creo que he frikeado diferentes estilos musicales toda mi vida según me de. Si tuviera que decirte un grupo entre mil que nunca he dejado de escuchar como la primera vez es Slum Village.
En este disco ha desempeñado un papel muy importante del productor Ciclo. ¿Qué nos puedes contar de él y de los que os ha llevado a trabajar juntos?
Nos conocimos a raíz de la música, lo típico. Para mí es de los mejores productores de este país de largo, el hype va por otro lado, siempre nos aportamos musicalmente y también en el plano amistad. Dios nos cría y nosotros nos juntamos dicen.
También aportan instrumentales Lex Luthorz, Sceno y M Padrums. ¿Porqué los elegiste para que participarán en tu disco?
He trabajado con la gente que más me pegaba en la dinámica del disco, pero a la vez sin buscar nada concreto. Podía haber salido un beat de Nirban o de Skyhook o yo qué se… Al final me rodeo de gente buena sin egos raros y las cosas van saliendo solas.
También colaboran dos DJs: DJ Tillo y DJ Saot ST. ¿Cómo surgieron sus colaboraciones?
A Tillo le he seguido la pista desde hace tiempo y me parece un DJ enorme. No tengo mucha confianza con él, pero a raíz de Saot colaboró, necesitabamos unas rayadas express y resolvió la papeleta en nada. De Saot ST qué te puedo decir, es mi amigo y DJ desde que empecé, con el que he hecho la mayoría de los videoclips y hasta me lleva los bolos. Es un crack.
En el apartado vocal participan varios MCs, entre ellos dos muy conocidos: Rapsusklei y Juaninacka. ¿Qué te une a ellos?
Lo mismo que te dije antes, son años y estamos todos en el mismo carro.
Y también participan otros MCs menos conocidos, pero muy interesantes: Nirban, Dem Crazy, Buda, Original Juan y Le Fay. ¿Qué nos puedes contar sobre ellos?
Bueno, a Buda por ejemplo lo conoce mucha gente, sólo en Canarias es Leyenda viva, lo conocen en la calle. Los demás más o menos igual, son mis hermanos. Le Fay y Juan giran en la misma órbita que yo y vamos todos juntos en la misma dirección al final.
¿Cuáles son tus sueños y aspiraciones en el mundo de la música?
No tengo metas definidas como las que se suelen conceptualizar. Cualquiera que haga música la hace porque sí, porque va ligada al día a día, intentamos captar más gente, que no nos roben, y si es posible estar algún mes resueltos por nuestro arte antes que por empresas y corbatas que nos explotan. Libertad.
¿Te gustaría añadir algo más para nuestros lectores?
Gracias a La Factoría del Ritmo y a la gente que está apoyando “Crisálida”, por el amor y el respeto desinteresado de los oyentes. Un saludo!
Videos de los temas “Ni fama ni chains” y “Fuck that”:
Enlaces de interés:
Este artículo fue publicado originalmente en La Factoría del Ritmo Número 25 (sección: Entrevistas).
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