Red Hot Chilli Peppers: Vuelven con un álbum doble

Red Hot Chilli Peppers: Vuelven con un álbum doble
Protagonista del artículo:
Temática: Estilo:
Redactor:
Observaciones: Fotos por cortesía de Warner Spain

Una de las bandas de rock más exitosas de todo el planeta ha vuelto a la actualidad con un álbum doble, una gran apuesta con la que quieren retomar el nivel de sus mejores discos.

protagonistasRed Hot Chilli Peppers comenzaron a ser conocidos en nuestro país a finales de los años 80, tiempo antes de que publicaran su exitoso álbum “Blood Sugar Sex Magik”, gracias a que algunos medios especializados empezaron a llamar la atención sobre la banda (situándolos en parámetros de interés similares a Defunk o Faith No More) y a que grupos como Negu Gorriak los revindicaban (Fermín Muguruza aparecía con una camiseta de RHCP en el videoclip de “Radio Rahim”, la primera canción publicada por ese grupo vasco).

El mérito de Red Hot Chilli Peppers en aquellos momentos era que fusionaban de forma inaudita el rock con la música funk de los años setenta y con algunos elementos del Hip Hop (usando la rítmica y los rapeos en algunos temas). Parte de los primeros álbumnes de la banda habían sido producidos por George Clinton, el que fuera líder de Funkadelic y Parliament, y su contenido resultaba realmente innovador… fundiendo estilos musicales que parecieran ajenos a cualquier tipo de conexión entre sí.

En aquellos momentos Red Hot Chili Peppers se convirtieron en una banda de culto y sus discos de aquella época (“The Red Hot Chilli Peppers”, 1984; “Freaky Styley”, 1985; “The Uplift Mofo Party Plan”, 1987; “The Abbey Road E.P.”, 1988; y “Mothers Milk”, 1989) eran piezas muy apreciadas por los oyentes más atentos a las innovaciones en el panorama musical del rock.

Además sus conciertos se hicieron míticos y su imagen totalmente provocadora, en ocasiones tocaban semini-desnudos, también les granjeó una gran reputación, aunque tendrían que pasar algunos años para que se les pudiera ver actuando en España.

protagonistasCon su disco “Blood Sugar Sex Magik”, lanzado en el año 1991, llegaron al momento artístico cumbre de su carrera y con él lograron una gran fama en todo el mundo, trascendiendo definitivamente los límites de “grupo de culto”, para convertirse en un grupo aceptado de forma mayoritaria.

Canciones como “Give it Away”, “Suck my kiss” o “Under The Bridge” fueron grandes éxitos en todo el mundo, que vinieron acompañados de excelentes posiciones en las listas de ventas y de conciertos multitudinarios en muchos países.

Aquel fue un momento muy dulce, pero también el prolegómeno del declive y del inicio de una nueva etapa en la que se sucedieron los problemas… el guitarrista John Frusciente (que no era fundador, pero sí pieza clave del sonido del grupo desde su momento de entrada hacía ya bastantes discos) abandonó la formación y los excesos cometidos durante años pasaron factura a los miembros de la banda (con especial saña en el cantante Anthony Kiedis).

Dave Navarro, de James Adiction, entró para encargarse de la guitarra y los años posteriores se publicaron sucesivos recopilatorios (“What hits!?”, 1989; “Out in L.A.”, 1994; “Live Rare Remix Box”, 1994), hasta que por fin entraron de nuevo en el estudio para abordar un nuevo trabajo: “One Hot Minute” (1995).

protagonistasEn este disco endurecieron su sonido, una clara influencia del nuevo guitarrista, y perdieron parte de la “magia funk” que les había hecho especiales. El éxito en cuanto a ventas fue notable, aunque inferior a “Blood Sugar Sex Magik”, y a partir de aquí ésta sería la línea habitual del grupo… buenas ventas, conciertos multitudinarios (hasta ganarse por derecho propio el título de “banda de estadio”) y unos discos que no hacían sombra, ni con mucho, a sus trabajos de los años 80.

“Under the Covers” (1998), “Californication” (1999) y “By The Way” (2002) trazaron esa línea que acabamos de exponer, siendo lo más significativo el regreso de John Frusciante en 1998.

En los siguientes años volvieron a tirar de “grandes éxitos” y publicaron “Greatest Hits” (2003; con edición especial con DVD) y “Live In Hyde Park” (2004; también con edición en DVD).

protagonistasEl año pasado entraron a grabar un nuevo trabajo, que al principio iban a ser tres discos distintos… La pretensión inicial era publicar tres álbumnes sencillos que se lanzarían al mercado con una cadencia de seis meses de distancia entre cada uno de ellos, pero finalmente decidieron lanzar un álbum doble e incluir los temas sobrantes en singles y ediciones alternativas del doble disco.

Para las labores de producción contaron con el importante y exitoso Rick Rubin, además de con dos ingenieros de reconocido prestigio, Ryan Hewitt y Andrew Schepps, para las labores de mezcla, rematando la masterización con Vlado Meller.

El disco tiene un planteamiento conceptual, acogiéndose a una estética “espacial”… uno de los CDs se llama “Júpiter”, el otro “Marte” y la estética del digipack y el libreto contiene planetas, estrellas, cielo… Las canciones están marcadas por los medios tiempos, un aire melancólico predominante, una clara preferencia por el rock frente al funk y entre la larga lista de temas, nada más y nada menos que veintiocho, se pueden destacar “Dani California” (primer single y que tiene un videoclip muy resultón con los miembros del grupo disfrazados de bandas legendarias de la música popular del siglo XX), “Stadium Arcadium” (da título al álbum y el bajista ha declarado sentirse especialmente satisfecho de ese tema), o alguno de los posibles siguientes singles: “She s only 18”, “Desecration smile”, “Tell me baby”, “Store in a teacup”, “Snow”, etc.

“Stadium Arcadium” está cosechando un gran éxito en países a lo largo de todo el mundo. Habiendo logrado ser número uno en Estados Unidos, Japón, Inglaterra, Alemania, Australia, Canadá, Bélgica, Finlandia y Noruega entre otros muchos.

Para la presentación del álbum, y también para el inicio de su gira correspondiente en versión Europea, eligieron nuestro país… Primero haciendo un mini-concierto “de estreno” en el museo Gugemheim de Bilbao y después arrancando la gira por el viejo continente en Barcelona, donde lograron agotar las entradas, si bien las opiniones dadas por los asistentes fueron muy dispares… parte del público quedó entusiasmado, pero otra parte, y también la crítica, quedaron llamativamente defraudados.

protagonistasRed Hot Chili Peppers han superado los veintitrés años de actividad. Actualmente están formados por Anthony Kiedis (cantante y miembro fundador), Flea (bajista y miembro fundador), Chad Smith (batería) y John Frusciante (guitarra). Tienen un éxito tremendo en todo el mundo y sus discos y giras son espectacularmente rentables. Aunque para sus viejos seguidores, los discos que hicieron a la banda entrar por la puerta grande de la historia del rock fueron los que grabaron en los años 80.

Por último, indicar que existen dos versiones de “Stadium Arcadium”. Una en formato digipack, con presentación espectacular y lujosa, que contiene dos CDs. Y otra aún más espectacular y lujosa, que además de los dos discos compactoscontiene un DVD con material extra.

Este artículo fue publicado originalmente en La Factoría del Ritmo (sección: ).

Sobre los autores del artículo:

F-MHop
Jefe de redacción de La Factoría del Ritmo desde su fundación en 1995. Actualmente colabora en las revistas Rockdelux y Hip Hop Life. Previamente ha colaborado con otros muchos medios, entre los que se encuentran Arco FM, Metali-k.o., Zona de Obras, Onda Cero, Pulse! Latino, Onda Verde Gijón, Astur Music, Serie B o Hip Hop Nation. También fue beatmaker en el grupo Soul Dealers, practicantes de un Hip Hop combativo y comprometido.

Comentarios

Atención: El sistema de comentarios de La Factoría del Ritmo está integrado en Facebook y si los usas, este servicio recogerá y hará tratamiento de datos de datos personales (el mismo que hace al usar Facebook de la manera estándar). Para más información visitar la página de Politica de datos de Facebook y/o nuestra página con la Política de privacidad, protección de datos personales y cookies.