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Este
guitarrista cántabro fue miembro, y pieza clave, del grupo
Bloque. Una banda de rock que inició su carrera a finales
de los años 70 y que en los primeros 80 gozó de
un notable éxito.
Bloque
grabó un puñado de buenos discos, que aún
se siguen editando y vendiendo en la actualidad, y que contó
con un directo que en su momento fue admirado y disfrutado tanto
por crítica como por numeroso público. La banda,
además de una buena formación de rock, era un símbolo
de libertad y de un estilo de vida donde primaba el ansia por
un mundo mejor y más justo.
Tras
la disolución de Bloque, y hasta la actualidad, Juanjo
Respuela ha seguido vinculado a la música con diversos
proyectos musicales (que solo catalizaron en un nuevo grupo en
el caso de La Bea), trabajando como técnico de sonido en
directo con multitud de grupos, como profesor de talleres de sonido
y desarrollando labores de producción en el estudio de
grabación que el mismo montó (Estudio Salamandra).
Recientemente ha dado a conocer un puñado de canciones
con su nuevo proyecto “Notas al margen”, una experiencia
plenamente instrumental donde la protagonista absoluta es la guitarra.
De
momento “Notas al margen” solo es una colección
de canciones compuestas por Juanjo Respuela y registradas integramente
por él, pero está trabajando para que en breve se
transformen en un disco profesional con el acompañamiento
de un puñado de músicos que él ya tiene en
mente.
Mientras
tanto esos temas se pueden escuchar en una maqueta y en alguna
actuación en directo ocasional, como la que pude disfrutar
en un pequeño pub de Santander: ambiente acogedor, público
reducido pero atento y unas canciones con un sonido de guitarra
matizado y sobre todo repleto de sentimiento.
·
"Guitarras bonitas"… hace
tiempo que me llevas hablando de tu nuevo proyecto musical y siempre
me has comentado ese término, algo que se me grabó
desde el primer momento y que cuando te vi en directo entendí
al instante. Pero me gustaría que se lo explicaras a nuestros
lectores. ¿Qué son para ti "guitarras bonitas"?.
Son guitarras
llenas de sentimiento, creando ambientes que definen claramente
cada momento, intentando reflejar diferentes estados emocionales?
Creo haber encontrado mi auténtico sonido, después
de tantos años enchufado a una Strato.
·
Y bueno, las canciones las has registrado
en una demo que se llama "Notas al margen". Y… además
de proponerte que si alguna vez se registren en disco les cambies
de nombre (por guitarras bonitas… ;-) ). Me gustaría que
nos comentaras cuestiones sobre estas composiciones… ¿a qué
periodo de tiempo corresponden?
Básicamente,
a esta primavera la mayoría, aunque hay un temita que tiene
tiempo ya, pero que me sigue teniendo
enganchado. Por otra parte, "Notas al Margen"
creo que refleja perfectamente la idea de lo que estoy haciendo
últimamente, aparte que tiene
distintas lecturas y sentidos.
·
El hecho de que estas canciones sean
netamente instrumentales da un carácter abstracto a la
música. Pero por otra parte percibo que estas canciones
están llenas de sentimiento… ¿estás canciones surgen
de un momento claro con una inspiración concreta o son
netamente abstractas?
Abstractas,
desde luego que no. Al menos para mí, cada melodía
representa lugares bien definidos,
momentos únicos, hasta podría poner fechas en algunas
canciones: no de cuando nacieron, sino del momento que representan.
· En
la grabación que me pasaste no había créditos
ni títulos… ¿Tiene cada una de estas canciones un título?
¿Nos puedes comentar alguno de ellos?
Para mí, son músicas, y luego
intento buscar unas palabras que... la música define mucho
mejor un sentimiento. Pero, bueno, algunos títulos: "Para
B.", "No más lágrimas", "Nordeste",
"Cometas", "Mila", etc...
· Aunque
en estas canciones el protagonista claro es la guitarra, tiene
un acompañamiento musical que aunque está en segundo
plano no deja de ser importante. Sé que en la grabación
el resto de instrumentos los has tocado tú y la batería
la has programado, por otra parte en el concierto al que asistí
tocaste sobre unas bases pregrabadas… Pero sé que tu idea
es montar una banda completa. Háblanos sobre todo esto…
sobre tu trabajo pleno en solitario y sobre la banda que te gustaría
tener a tu lado.
Pues son sonidos de guitarra que desde hace
tiempo se me quedaron grabados, formas de tocar y sonoridades
que me marcaron. Para mí, son mis grandes maestos: Duanne
Allman, Peter Green, Jeff Beck, Bill Frisel, Mike Bloomfield,
etc..., básicamente, gente que suena con el corazón,
no con los dedos.
· Este
puñado de canciones me ha gustado mucho y me encantaría
verlas editadas en formato profesional… ¿tienes perspectivas de
que "Notas al margen" se convierta en un disco?
Bueno,
cuando estoy yo solo en el estudio, me arreglo para grabar una
idea de lo que quiero, y lo voy guardando, pero lo que estoy trabajando
es para grabar en octubre o noviembre
estas melodías con los músicos que sé que
entienden perfectamente estas ideas.
Ya están todos con las pilas puestas. Son Pino Sambataro
a la batería, Nacho Miralles a la percusión, David
Purdye al contrabajo, David Llera
al piano y Nacho Mastretta al saxo. Son músicos con los
que ya he trabajado, y posiblemente grabemos a una toma, como
si fuera directo, con el riesgo y
la emoción que me gusta.
·
Llevas muchos años en el mundo
de la música y mientras te veía tocar en directo
y sentía el dominio que tienes de la guitarra, me preguntaba
algo… ¿aprecias y valoras solo a los músicos que tienen
gran calidad instrumental, como en los conciertos de jazz en los
que solemos coincidir, o también disfrutas con gente joven
con más ganas de conocimiento musical pero con frescura?
Me engancha
cualquier música hecha con emoción, con corazón,
sea del tipo que sea. Lo que no aguanto son proyectos o grupos
que están muertos antes de nacer.
·
Hablar de tus proyectos de hace años
darían para al menos un libro. En concreto sé que
hay gran cantidad de fans de Bloque, tanto en España como
sudamérica. No pretendo aquí que nos cuentes como
fue aquello… sé que sería imposible resumirlo… tan
solo me gustaría que nos dijeras una frase que nos transmita
el poso del sentimiento que ha dejado en ti en esos años
con Bloque.
Me considero
una persona privilegiada por haber vivido esos años donde
me tocó, encima del escenario,
grabando, llevando un mensaje de libertad y de alguna
manera, siendo protagonista de una época irrepetible.
·
Y aquellos cantos a la libertad que eran las canciones de "Bloque"¿creés
que el mensaje sigue aún vigente?
Pues,
escucha: Tened cuidado con el Poder, va cambiando de color según
acontece... Creo que las letras de Bloque siguen siendo, por desgracia,
necesarias hoy día, donde todo lo mueve el consumismo absurdo,
y cada día hay más trampas para
las nuevas generaciones.
·
Y después tuviste el grupo La Bea, un proyecto que aunque
no tuvo la repercusión de Bloque creo que tuvo gran importancia
personal para ti. Nos puedes algo también que nos de el
feeling de lo que significó La Bea Para ti.
Cuando
acabó Bloque, hice un grupo de rock directo, fuerte, con
mi mujer cantando, Bea, Pino a la
batería, que estuvo en Bloque, Guere al bajo, que está
ahora con Alejandro Sanz, y yo a la guitarra. Nos movimos por
Madrid, y dábamos unas sesiones
de rock con chica ala frente, poderosas, pero no conseguimos
salir adelante. Una pena.
·
Tuve la suerte
de tenerte como profesor en un curso sobre técnicas de
sonido. En aquel momento conocí tu estudio Salamandra y
supe de tu actividad como productor… ¿qué nos puedes contar
de esta etapa profesional?
Pues monté
un pequeño estudio en Santander, que es mi refugio, y donde
he grabado cosas interesantes: la
producción del primer CD de Nacho Mastretta, el CD de Green
Notes, El Sonido de la Costa Norte, etc...
·
De hace unos años para acá se ha desarrollado la
revolución de los estudios de grabación personales…
algo que permite registrar música de forma autónoma
y con una inversión relativamente pequeña a grupos
y artistas que antes no podían ni soñar, casi, con
grabar. Esto ha tenido aspectos muy positivos, aunque sé
que ha afectado a estudios de grabación tamaño mediano
y pequeño que han perdido a gran parte de su clientela.
¿Cómo ha afectado esto a tu estudio? ¿Qué aporta
trabajar con aparatos realmente profesionales y con un técnico
con conocimientos reales frente a enfrentarse de forma totalmente
amateur con la grabación de una maqueta e incluso de un
disco?
Yo llevo años
haciendo el Taller Experimental de Música y Sonido, por
donde han pasado la mayoría
de los músicos de Cantabria. Y me encanta que luego me
enseñen lo que ellos han grabado en su ordenador, porque
lo que valen son las ideas, no cómo suenan o han sido grabadas,
que siempre será secundario. En el Taller hablamos y les
enseño trucos y formas de arreglar y sistemas de grabar,
pero insistiendo en la creatividad, y explicando lo que realmente
es importante. No se trata de tener mil pistas, sino de transmitir
ideas válidas.
·También
has trabajado durante años como técnico de sonido
en directo. ¿Qué te ha aportado ese tipo de experiencia?
¿Hay algún grupo o artista con el que te hayas sentido
especialmente a gusto o especialmente orgulloso de trabajar?
El mundo
del sonido es apasionante, y en directo, más. Y cuando
hay un buen técnico, los músicos
tocan mejor, está claro. Y cuando el técnico es
malo, que los hay, no lo puedo aguantar,
ver a buenos músicos, destrozados por un desgraciado
que no se entera de nada, es para matarlo.
·
Después de La Bea creaste o participaste en otros proyectos
o grupos…
No, me
dediqué al estudio de sonido y a producir grupos que me
gustaban.
·
Recuerdo que cuando hicimos el curso nos pusiste unos temas que
estabas grabando con una banda y con un chica de voz muy bonita
al frente… ¿qué fue de aquel proyecto?
Era un
buen proyecto, pero muchas veces las personas no lo son, y es
una pena que por bajar a Madrid y firmar un contrato con Sony
la gente crezca veinte centímetros.
·
Durante tus años como técnico de sonido, y también
gracias a tu estudio, creo que has conocido y trabajado con la
mayoría de grupos de Cantabria… ¿qué grupos de tu
región te gustan? ¿cómo ves la escena musical… medios,
locales, relación entre músicos, etc…?
Sinceramente,
no puedo hablar muy bien de donde vivo, por lo que he conocido.
Y ha habido buenas movidas y grupos, pero no veo gente con ganas
de trascender ni de arriesgar nada. ¿Será de falta de fe
en lo que hacen?
·Y
volviendo a "Notas al margen"… en la portada aparece
una bonita colección de siete guitarras. Creo que además
tenías alguna "joyita" en tu colección…
¿Qué modelos de guitarras has utilizado en la grabación?.
Pues básicamente,
la Strato que tuve siempre en Bloque, una Telecaster del 66, y
una L&G Assat. Para los bajos, un Fender Mustang antiguo,
y con eso está grabado todo. Si a alguien le interesa,
alguna vendo.
·
Y para el resto de instrumentación…
¿qué has empleado?
Está
todo tocado, salvo las baterías, que son samplers que uso
con el Acid Pro, y luego grabo percusiones
tocadas, para matar un poco la máquina.
·
He entrevistado a un montón
de artistas, algunos de ellos llevaban un montón de años
sin publicar nada y casi todos me han dicho que aunque no publicaran,
o ni tan siquiera grabaran, habían seguido componiendo
canciones todos esos años… muchas veces de estilos muy
distintos… ¿Con qué regularidad compones? ¿Tienes muchas
canciones a parte de "Notas al margen" en el archivo?
Siempre
que estoy con la guitarra, hay una grabadora por si acaso, claro.
Luego, al pasar el tiempo, escuchas y desechas, y vuelta a empezar.
·
Y bueno, nada más… salvo dejarte
espacio por si te gustaría añadir algo más…
Gracias
por el interés. Espero que si te ha guatado la maqueta,
te gustará más la grabación con los músicos.
Luego, espero poder tocar por donde sea, con la formación
del CD, y nada, que quien esté interesado en escucharlo,
que no dude en llamarme, que iremos encantados con Notas al Margen.
El que
quiera: www.portalatino.com/juanjorespuela
Entrevista
y fotos: F-MHop
(Fecha de publicación: 11/09/2003)
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